Il primo film della saga di Miller, quello da cui parte tutta la storia. Quello che ha un incipit pazzesco, con il Nightrider, un balordo che fa parte della gang di Toecutter, che sfreccia lungo la Anarchy Road a bordo di un auto della polizia rubata, inutilmente inseguito dai membri della Main Force Patrol. Fino a quando, uno di essi, di cui inizialmente si intravede solo dettagli (gli stivali, gli occhiali da sole riflessi nello specchietto retrovisore, la giacca della divisa), a bordo di una V8 Interceptor, non si dimostra più spietato del criminale e lo distrugge prima psicologicamente durante l inseguimento, e poi fisicamente mandandolo fuori strada. Solo questi primi dieci minuti, per come sono girati, valgono tutto un film. Ciò scatenerà la furia del crudele Toecutter che cercherà di fare fuori i poliziotti che lo ostacolano. Siamo in un Australia distopica, in un tempo non precisato del XX° secolo, in cui la società non esiste più e vige uno stato di polizia stradale per difendere i cittadini dalle bande criminali. Girato con un budget ridottissimo è un capolavoro del cinema indipendente e lancia alla ribalta il regista, George Miller, e l’ attore protagonista, un giovane Mel Gibson, nel ruolo di “Mad” Max Rockatansky. Difficilmente Miller e compagnia immaginavano, al tempo, l impatto che la pellicola avrebbe poi avuto sul pubblico e di conseguenza sulla industria cinematografica, creando un personaggio e un immaginario che nei 40 anni successivi avrebbe portato 3 sequel e uno spin off, oltre che creare un universo narrativo capace di ispirare svariate altre pellicole, manga, anime e videogiochi.

Ormai preso dal filone sto riguardando random i film della saga. E che cazzo di filmone è Fury Road. Quest’ uomo a 70 anni, 30 anni dopo il precedente, riscrive totalmente il personaggio principale, reso ancora più taciturno e animalesco, e affidato ad un ottimo Tom Hardy, gli affianca una Charlize Theron coprotagonista che nulla ha da invidiare alla controparte maschile. In questo reprise della saga Max, nelle sue peregrinazioni nelle Wasteland viene catturato dai Figli di Guerra, la banda di barbari predoni cui fa capo l’ orrido Immortan Joe (Hugh Keynes-Byrne, che fu Toecutter nel primo episodio della saga). Portato nella Cittadella, il regno di Joe, un avamposto scavato in una montagna, dove detiene il potere dato dalle riserve di benzina e acqua, concedendola a suo piacimento ai poveri che abitano ai suoi piedi, Max si ritrova privato della sua V8 e utilizzato come “sacca di sangue” da Nux (Nicholas Hoult), uno dei Figli di Guerra. Ben presto Max si troverà suo malgrado portato all’ inseguimento di Furiosa, una dei generali della cittadella, fuggita a bordo di una blindocisterna portando con sé alcune delle giovani mogli di Immortan Joe. Max e Furiosa, saranno costretti a superare la reciproca diffidenza per sopravvivere e debellare gli eserciti del nemico. La pellicola è un road movie adrenalinico, potente, per certi aspetti anche il film più “quadrato” della saga. Vengono esaltate le particolari iconografie dei mezzi e dei guerrieri del futuro post-apocalittico, il comparto visivo ha una bella fotografia ad opera di John Seale che passa da una palette di colori all’ altra a seconda del luogo e della situazione, creando ogni volta dei quadri pazzeschi e che ti restano impressi. Il comparto audio non è da meno, con musica incalzante con incursioni metal (il musicista cieco con doppia chitarra sputa fuoco è una delle cose più geniali e belle mai viste e ci sta a pennello) che ti tiene col fiato in gola per tutte le 2 ore e passa di film. Altro grande tocco è il reparto trucco e parrucco, che non si limita ai suddetto lavoro sui mezzi e gli orpelli, ma spinge tanto anche sulle caratterizzazioni dell’ armatura di Immortan Joe, e sui vestiari del Mangiatore di Uomini e del Fattore, i secondi in comando del regno di Joe, oltre alle azzeccate vesti di un bianco immacolato delle Mogli, tutte bellissime e candide in un universo sporco e polveroso, creando un contrasto affascinante, ma anche sui Porcospini, i Corvi, e tutti gli altri abitanti delle Wasteland. Non è un caso che la pellicola abbia dominato negli Oscar 2016 portandosi a casa i premi per montaggio, sonoro, montaggio sonoro, trucco e scenografia. Dal punto di vista delle recitazioni la fisicità, in tutti i sensi, di Hardy rompe con quella più esile di Mel Gibson dei film precedenti, cosa che all’ inizio per un affezionato della saga può risultare strana ma si rende sicuramente adeguata per lo svolgimento del film. La Theron si conferma una grande attrice capace di toccare varie corde emozionali, e Nicholas Hoult fa il suo dovere confermando le belle impressioni dei lavori precedenti. Se già non si è capito, per me questo film è un cazzo di capolavoro da vedere assolutamente.

George Miller non sbaglia un colpo, soprattutto quando ti riporta nelle Wasteland. L’ universo distopico creato ormai quasi 50 anni fa ha ancora cartucce al suo arco, anche quando non ne è protagonista Mad Max che qui appare solo fugacemente in una scena con la sua V8, ripreso di spalle, e lo dimostra con questo spin off sulla storia di Furiosa, il generale della Cittadella comandata da Immortan Joe in Fury Road, di cui qui scopriamo il passato. Furiosa da bambina viveva in una rara oasi nel deserto australiano, governata esclusivamente da donne. In seguito al rapimento di alcuni predoni finisce nelle mani di Dementus, il crudele capo della banda, che la tiene prigioniera per alcuni anni. L’ ambizione e avidità di Dementus lo portano a scontrarsi con Immortan Joe, che ha il controllo delle due fonti principali nelle wasteland: acqua e petrolio. Furiosa riesce a finire nelle fila di Joe, e piano piano entrare tra i migliori piloti delle sue truppe. Ma cova sempre la vendetta contro Dementus. Rispetto al precedente c è un cambio di attrice che impersona Furiosa, per ovvi motivi di età anagrafica serviva un attrice più giovane, per accompagnarla da ragazzina fino all’ età adulta, e la scelta di Miller ricade su Anya Taylor Joy, che riesce a calarsi bene nella parte e risultare credibile come controparte giovanile di Charlize Theron. È una pellicola forse meno adrenalinica rispetto a Fury Road, che è un inseguimento continuo di circa due ore, mentre qui andando a ripercorrere la storia di Furiosa e il suo desiderio di vendetta ha anche dei passaggi ovviamente meno frenetici, ma mantiene un ritmo importante e introduce personaggi non banali. La Taylor-Joy brava, ma stupisce anche Chris Hemsworth, opportunamente imbruttito, che dimostra di essere capace anche nel ruolo del villain e non solo dell’eroe spaccatutto. Dal punto di vista visivo non ha una pecca, e anche la colonna sonora spacca. La pellicola è spettacolare e si inserisce alla grande nel filone, ora la speranza è di riuscire a vedere finire la trilogia prevista. 

Che fai mentre guardi Furiosa, non ti metti a riguardare anche il secondo capitolo della saga, dopo il precursore Il Guerriero Della Strada, che introduceva il personaggio protagonista di Max “Mad” Rockatansky (Mel Gibson), il poliziotto impegnato in una lotta su strada contro bande criminali? Era un occasione imperdibile. Nel prologo della pellicola ci viene spiegato che in seguito ad una serie di guerre nucleari siamo di fronte ad un mondo post-apocalittico in cui la benzina è diventata il bene primario assieme ad acqua e cibo, e bande di predoni razziano e uccidono i malcapitati che trovano lungo le Wasteland, in un universo sociale frantumato senza più leggi e poca morale, i cui i pochi superstiti fanno parte di piccoli avamposti di fortuna e lottano per la sopravvivenza. Max, ormai scheggia impazzita e giustiziere solitario, si deve scontrare contro la banda di Humungus, che hanno preso di mira un piccolo avamposto. La forza dell’ universo narrativo creato da Miller con questa pellicola post-apocalittica è, oltre nel ritmo e nell’ idea di base, principalmente nella iconografia creata nella messa in scena, con personaggi e costumi bizzarri e mezzi a motore “addobbati” e arricchiti di trovare sceniche entrate a buon diritto nella storia, oltre ad avere fornito grande ispirazione nella creazione dell’ universo narrativo di Ken Il Guerriero (Okuto no Ken). Oltre a tutta la sovrastruttura narrativa, e allo stile registico di Miller, va fatto un plauso all’ interpretazione di Mel Gibson che con questi film si è fatto conoscere dal grande pubblico e successivamente entrando nel novero attoriale Hollywoodiano con questo personaggio freddo e implacabile,a anche dotato di una grande umanità di fondo. E il suo sguardo pazzoide ha aiutato a forgiare Max nel gotha dei personaggi cinematografici più potenti e riusciti.