“Per il potere di Greyskull….a me il potere”..

Chiunque di noi abbia amato i Masters Of The Universe da piccino per i giochi e i cartoni animati, ha provato almeno una volta a declamare queste parole con un mestolino o qualunque altra cosa in mano puntato in alto. E quando ci fu il tentativo, a fine anni ’80, di portare in pellicola le avventure di Ethernia per i bambini di allora era un sogno che si realizzava. Peccato che in Italia arrivò solo 3 anni dopo all’ uscita americana ed era onestamente un po’ più di una mezza porcata. Dopodiché caddero in oblio, restando oggetti di nicchia e per nostalgici, nonostante alcuni tentativi, intorno al 2010, per riportarli in auge, ma niente da fare. Solamente in tempi recenti, con un ulteriore rivisitazione Netflix ad opera di Kevin Smith, qualcosa si è mosso nell’interesse del pubblico. E oltre al rilancio degli action figure, sono tornati rumors su un nuovo film, su cui inizialmente c era sempre Netflix, ma una volta che questa si è defilata, è subentrato Amazon Video. E così, a quaranta anni del precedente, abbiamo un nuovo film, con regia di Travis Knight, su He-Man e i suoi valorosi amici. E, vado subito al sodo, mi ha divertito. È un bel film? No. Ha dei difetti? Si. Poteva essere fatto meglio di così? Forse, ma le possibilità che fosse peggio erano infinitamente più alte. Ma quando vai a vedere un film del genere, non ti aspetti Bergman, vuoi qualcosa che sia intrattenimento, fatto bene e fedele allo spirito originale, e si può dire tranquillamente che ci ritrovi tutto. Sicuramente è un po’ troppo spinto su battute e gag, sullo stile di Ep. VIII di Star Wars, ma ricordiamoci quanto era kitsch anche in origine. Mancano alcuni personaggi storici come Mer Man e Orko, ma gli altri principali ci sono tutti, e soprattutto i cattivi sono da lustrare gli occhi. Trap Jaw, Beast Man e Spikor sono dei gioiellini. E Skeletor (Jared Leto) È Skeletor. Sia fisicamente che come personalità. Nella schiera dei difensori del bene, Man-at-Arms (Idris Elba) è superaccessoriato, Ram Man, Mekaneck e Fisto sono grosso modo come dovevano essere, e Teela (Camila Mendes) è gnocca e letale come da copione. Poi abbiamo Adam) He-Man (Nicholas Galitzine). Qui abbiamo un personaggio costruito bene nella sua parte “debole”, ma meno feroce e più incline al dialogo e alla mediazione trasformato nel campione di Ethernia. Può fare storcere un po’ il naso perché rimane un po’ una versione gigionesca di Adam, ma a larga veduta è coerente con la storia del ragazzo cresciuto sulla Terra. I combattimenti sono ganzi, fatti bene e potenti, e a livello scenografia è top, vero che è tutto cgi e sbagliarli sarebbe stato un sacrilegio, ma ricostruiscono bene Ethernia. Colonna sonora di gran livello, con musica originale intrigante e pezzi non originali di alto livello, con la presenza anche della chitarra di Brian May. Molto carina la trovata dell’ attribuzione dei nomi da Adam fatti in base alle caratteristiche fisiche nei ricordi di bambino, ci può stare in fondo. Così come simpatico il cameo di Dolph Ludgren in palestra. Come ormai moda negli ultimi anni, occhio alle scene post credits. Via, che altro dire? Non è un film perfetto, ma alla fine è un giusto compromesso tra la nostalgia e il moderno, che può intercettare sia vecchi fan che le nuove generazioni di bambini, che sono i veri target dell’ operazione. Diverte, coinvolge, e tanto basta. E al momento della prima volta in cui Adam esclama la formula di evocazione del potere, un brividino parte, e già va bene così.

Alithea è una donna matura, single e indipendente, studiosa di letteratura e ormai consapevole e determinata ad una vita solitaria. Si reca a Istanbul per una conferenza che deve tenere e qui resta preda di allucinazioni su esseri misteriosi, o forse entra in contatto con forze superiori. Quando si ritrova nella sua stanza a pulire una curiosa ampolla comprata in un banchetto di un negozio, da questa esce un Genio, che le dona la possibilità di scegliere tre desideri, ma che vengano dal suo cuore, e per dimostrarle le sue buone intenzioni, le racconta la sua storia. Metti in una stanza Tilda Swinton e Idris Elba, la sceneggiatura e la regia di un George Miller orientato verso il romanticismo, ed esce questa bella pellicola, forse all’ apparenza banale la trama, ma comunque pervasa da una triste speranza di amore romantico. È una storia di storie, che vanno dai tempi della Regina di Saba e Salomone ai tempi nostri, con al centro il personaggio di Elba, Genio condannato ad ubbidire ai desideri altrui, senza poter mai esaudire il proprio, messa in scena asciutta e nello stile nervoso proprio del regista, che in carriera ha pochi film nel curriculum ma tutti validi, che hanno spaziato in generi diversi, pur se legato indissolubilmente alla saga di Mad Max.

Mi sono avvicinato piuttosto titubante e senza aspettative, un po’ per il genere, un po’ per i precedenti film sulla Suicide Squad e soprattutto gli spin off su Harley Quinn, piuttosto inguardabili, fatto salvo Margot Robbie che già solo per la bellezza si eleva. Qui la regia è di James Gunn, che sicuramente non sarà Spielberg ma perlomeno ci regala due ore guardabili e leggere. Sgombriamo il campo da dubbi, non è chissà che filmone, ma le 2 ore volano via senza pesare, ci sono personaggi simpatici, momenti splatteroni e divertenti, con qualche piccolo colpo di scena che non ti aspetti. La Robbie nel personaggio della Quinn è meno sopra le righe rispetto agli altri episodi, Idris Elba è a suo agio nel suo ruolo di Bloodsport e John Cena anche se è un cane non sfigura come Peacemaker, anche perché non è che il personaggio incarni chissà quanta espressività. Insomma se non hai voglia di tante menate o film profondi questo si fa vedere e ti fa passare bene il tempo.

Pochi mesi fa, circa un anno, ero qui a recensire la saga della Torre Nera di Stephen King, più o meno lo avevo portato a termine nello stesso momento in cui era uscito al cinema la versione in pellicola.